色彩饱和度，一向是我们后期调色的世纪大难题。因为它实在太难控制了！饱和度高了，画面显得辣眼；低了，容易失真！
要是色彩饱和度控制得好，能增加画面色彩的表现力，使画面更有感染力。就比如这张照片中的色彩饱和度浓淡相宜。
你想攻克这一难题吗？那么今天，Anki就和大家深入了解色彩饱和度，让大家清楚了解饱和度在实际调色中的使用！
Ⅰ
饱和度是什么？
如果你不理解饱和度，可以先对比看看这2张浓淡不同的照片，你感觉到了什么呢？
左图©AnRan0420
2张图片同样以蓝紫色调为主，左图色彩更为浓重，表现出傍晚的浪漫和惬意。右图中色彩显得清淡，给人治愈、舒适的感觉。
那么简单来说，饱和度就是通过改变画面色彩的鲜艳程度，给人们营造出视觉上的不同感受。
-高饱和度色彩-
高饱和色彩色彩浓郁，给人张扬、活泼、温暖的感觉，更加吸引眼球。
但要是色彩饱和度过高，色彩过于浓艳就会使眼睛感到疲劳，照片缺少质感，显得不耐看。
-低饱和度色彩-
低饱和度色彩则给人安静、理性、深沉的感觉，更容易打造出逼格满满的画面。可是，饱和度降低到极致，画面就变成了黑白，影响色彩真实地表现。
©一佳one
Ⅱ
如何使用饱和度
高、低饱和度各有优缺点，那么我们在日常创作中应该如何选择高、低饱和度呢？
「什么时候降低饱和？」
其实平时的创作中，很多摄影师喜欢把画面处理成饱和度偏低。偏低饱和度的画面在某些场景中会给人高级感。比如在拍摄建筑题材或者是生活小场景的时候。
©AnRan0420
在拍摄纪实人文题材时，低饱和度会让画面呈现出朴素淡雅味道，甚至有的像70、80年代的胶片感。
例如这张照片拍摄舞台的一角，后期把它处理成低饱和的效果，浅绿色的椅子、粉红色的墙壁和远处浅红色的幕布，这些低饱和的色块组合，让人脑海浮现出《布达佩斯大饭店》的相似感。
@陆连宇
要是把这张照片处理为高饱和度的话，画面整体给人一种糖水片的油腻感。那么，我们应该如何使用高饱和色彩呢？
「什么时候提高饱和？」
当遇到一些色彩比较丰富的场景时，我们可以增加饱和度强化场景的颜色，浓烈的色彩也能够给图片增加满满的正能量。
@陆连宇
另外，当画面中颜色单一时，增强唯一一种颜色的饱和度能够让画面的视觉效果变得更好，吸引观看者的注意力。
@陆连宇
而在下面这张火龙照片中，适当地提高饱和度，加重画面主体的色彩，从而增强火龙给观者最直接的视觉冲击力。
@陆连宇
「饱和度和自然饱和度的使用」
那么在实际的后期调色中，调整色彩的鲜艳程度分为「饱和度」和「自然饱和度」2个选项。可是很多朋友却傻傻分不清。
在功能上，它们都可以使画面变得鲜艳或变灰。但「自然饱和度」有一条边界。当我们使用自然饱和度提高色彩鲜艳程度时，只要色彩达到限值，即使还有增鲜的空间，画面也不会变得过于浓烈，所以它也被称为“智能饱和度”，适用于人像照片。
原图
自然饱和度＋100
饱和度＋100
反观，「饱和度」显得有些“肆无忌惮”，提高参数会使色彩更为浓艳。有时候，也方便我们一步到位处理色彩饱和度。
很多摄影师在调整饱和度时，常会先降低饱和度，再增加自然饱和度，这样既可以保证色彩不溢出，也能使色彩过渡自然，画面变得饱满艳丽。
©stocktoon
Ⅲ
饱和度的审美
很多摄影师在摄影的前期更多地使用高饱和，到了中期常纠结如何选择高、低饱和，再慢慢地清晰了解自己的偏向。
有这样的改变，是因为我们在摄影观念和审美上的某些变化。当然，摄影本身是充满主观的，对于照片的呈现效果一千个人眼中有一千个哈姆雷特，就让我们追随内心，一起创造出你心中最美的照片吧。
©farahmubbina
看完文章，你还纠结如何选择高、低饱和度吗？
其实，饱和度的调整其实不难。我们可以根据画面主体和想要表达的情绪来调整色彩饱和度，或者多尝试多对比，也许会有另一番收获。
