“
除了饮品和周边，喜茶还把草间弥生最大的南瓜雕塑带到了中国。
”
继此前和 Louis Vuitton 备受关注的第二度联名后，艺术家草间弥生又有全新联名项目，这次的合作伙伴是喜茶。
11 月 7 日，喜茶和草间弥生的合作系列正式上线。这是 95 岁的草间弥生首次跨界新茶饮，同时也是喜茶首次跨界当代艺术并带来全球范围的合作。
虽然联名在包括新茶饮在内的许多行业都已经非常普遍，但能持续带来突破和惊喜，并将高级别的联名持续执行落地，这是喜茶厉害的地方。从潮流教父藤原浩，到奢侈品牌 FENDI，再到如今携手全球最具影响力的艺术家之一的草间弥生，喜茶继续走在行业的前面。
喜茶和草间弥生的故事还得从 6 年前说起。2018 年喜茶推出首创的烤黑糖波波牛乳系列产品，波波茶系列在之后不断壮大，如今已经成为喜茶的明星产品。而喜茶当年推出黑糖波波并提出“波波”概念，灵感便是来自草间弥生标志性的波点艺术，6 年后终于能和草间弥生本人展开正式合作，也就显得格外有意义。
回头看 2018 年喜茶首创烤黑糖波波真乳茶的官宣物料，黑色波点为一切埋下了伏笔。
“给世界加点波波”，散播爱与治愈
波点是草间弥生作品中最具标志性的元素，在她看来“世界万物皆是波点”，每个人都是波点，地球也不过是宇宙万千波点中的一个。当我们都成为波点，我们和周围一切的界分就消弥了，“我们成为了环境统一体的一部分”，所有人也就不再孤单。
在草间弥生眼中，波点是太阳的形状，太阳是世间万物的生命能量之源；波点也是月亮的形状，月亮代表了平静。透过无限循环的波点，我们能收获爱的力量与平和的治愈。
I Spend Each Day Embracing Flowers（我每一天都在拥抱鲜花，2023 年）
A Bouquet of Love I Saw in the Universe（我在宇宙中看到的一束爱，2021 年）
Infinity Mirrored Room - The Eternally Infinite Light of the Universe Illuminating the Quest for Truth（无限镜屋——照亮寻求真理之路的永恒无限宇宙之光，2021 年）
延续草间弥生的艺术理念，喜茶在这次联名中以“给世界加点波波”为主题，希望结合茶饮中的波波概念，传递草间弥生作品中的那份爱与平和，那份无限的生命力，那份治愈后的喜悦。
在上海艺术季推出和草间弥生的联名企划，喜茶也准备了一份特别的惊喜，喜茶将草间弥生迄今最大的南瓜雕塑带到了北外滩，这也是这件《南瓜的生命吟诵着，一切关乎给人们最大的爱》雕塑首次在国内展出。
这件波点南瓜雕塑高达 10 米，它最早亮相于 2019 年的巴黎国际当代艺术博览会（FIAC），当时是在旺多姆广场展出的。
2019 年在旺多姆广场的波点南瓜雕塑
南瓜从 20 世纪 40 年代开始出现在草间弥生的作品中，草间弥生本人也曾解释为什么迷恋南瓜，她说“我爱南瓜，因为它们长得滑稽又很温暖，还有点像人”。1994 年草间弥生创作了自己的首件大型南瓜雕塑作品，也就是在日本直岛海边展出的那一件。
这之后，草间弥生的波点南瓜不时出现在世界各地。在真实的自然和城市公共空间中遇见布满波点的巨大南瓜，对于观众来说无疑是一次奇妙的体验。这次草间弥生的巨型波点南瓜会在上海北外滩国客中心停驻到 11 月 17 日，人在上海的同学们别错过打卡哟。
波波南瓜加持，为饮茶加点艺术感
这次喜茶和草间弥生合作系列的设计也正是以这件雕塑作品为直接灵感，草间弥生本人也亲自全程监督了项目的波点形象设计与制作。
系列设计以这件雕塑的黄黑配色为主色调，喜茶 logo“阿喜”也换上了草间弥生标志性的波波头，并穿上了艺术家同款波点，化身“草间阿喜”。
饮品杯、杯套、纸袋、保温袋的设计都以“草间阿喜”形象和波点南瓜为主打元素，主题鲜明。而延续喜茶联名的传统，我们已经看到不少同学开始在社交平台上晒出用这些物料进行二次创作的分享。
除此之外，喜茶也打造了多款限定艺术周边，像金属挂件和马克杯这些都相当受欢迎（很多同学已经将挂件和各种包包进行搭配了，相当出片），并且这次周边的质感非常出色，体验感十足，也更有收藏价值。
至于饮品，波波茶家族 7 个成员这次集结亮相，它们中有烤黑糖波波真乳茶、烤黑糖波波牛乳、水牛乳双拼抹茶、芒芒甘露、超多肉芒芒甘露，还有全新回归的豆豆波波茶，以及由它延伸的双豆波波茶。
与此同时，喜茶还推出了创意短片《给世界加点波波》，通过一系列幽默的小片段，诠释了波波为生活注入爱与喜悦。
加上在成都太古里亮相的裸眼 3D 视频、秦皇岛阿那亚等多地的 BOBO WORLD 快闪，以及更多的联名主题店，喜茶正通过多种形式、不同载体持续地将波波的治愈能量散播开来，“为饮茶加点艺术感”。
南瓜黄的 BOBO WORLD 已经登陆全国多地
艺术不高冷，万物皆可艺术
草间弥生和喜茶联名，是惊喜，但也不算意外。
往大了说，改变艺术创作的媒介是现当代艺术重要的线索之一，比如毕加索就创作了不少珠宝作品，而杜尚的现成品艺术（Readymade Art）更是将日用品直接转换为了艺术品。
艺术家和商业品牌的合作也早有先例。萨尔瓦多·达利、阿尔贝托·贾科梅蒂、让·考克多、Meret Oppenheim 等多位艺术家都曾为 Schiaparelli 设计过服装和珠宝；安迪·沃霍尔不仅将日常消费品作为创作主题，也和金宝汤罐头进行过直接的商业合作——为品牌设计了一款作为周边的裙子。
2001 年，LV 和 Stephen Sprouse 的联名拉开了 LV 与当代艺术家合作的序幕，之后的 20 多年里，从村上隆、Richard Prince、草间弥生、Jeff Koons 到最近的孙一钿，LV 的艺术家合作项目一次次制造出破圈话题。
近年来，我们也看到包括 DIOR、LOEWE、GUCCI 在内的许多奢侈品牌都有和当代艺术家展开互动，服装、手袋、香水瓶……它们都可以是艺术的载体。
左边是 LV 和村上隆联名的大片，右边是和 Jeff Koons 的联名虽然对于这一现象有着各种争议与讨论，但不可否认的是，借助商业品牌的影响力，这些艺术家的作品得以推广，艺术的能量也得以辐射到更多人的生活。
这也是草间弥生热衷于探索的内容之一，她早期的作品中就包括大量以服装、鞋子、沙发等日常用品为媒介的创作，她甚至还曾创立过一个时装品牌——服装的剪裁和印花都是主打波点元素。
过去 20 年，草间弥生也和几家商业品牌有过合作，除了和 LV 在 2012 及 2023 年的两度合作，她还在 2010 年前后和兰蔻、une nana cool 有过互动，2020 年她还携手凯歌香槟推出了一款限量版香槟。
总的来看，草间弥生的商业联名项目其实并不多，但都非常精致、深入且完整，可以看到艺术家在尝试和不同领域的品牌互动，而同时又并没有降低自己的标准，消解艺术的价值。
而这次和喜茶的合作堪称是草间弥生最大众向的一次联名。在 95 岁高龄，草间弥生依旧没有停下探索的脚步，她希望通过和喜茶的合作，将艺术的力量传递给更多人，这也是草间弥生对这次合作的一大展望。
而在喜茶这边，从潮流教父、奢侈品牌，到这次和顶级当代艺术家合作，这不仅是品牌的新尝试，即便放在整个新茶饮行业也极具突破性，甚至之前部分项目至今整个行业也没有第二例，包括这次和草间弥生的合作，其实也很难被超越。
除了以开放的姿态跨界不同文化圈层，合作伙伴“级别”又足够高，喜茶在不同联名项目的执行中也在不断探索呈现差异化的体验。
像这次和草间弥生的合作，除了常规一系列特别设计的物料、周边与产品体验，喜茶也根据合作伙伴的特点，通过艺术展览、创意视频、街头裸眼 3D 广告以及快闪活动等内容，打造了一个完整的“波波宇宙”，以期将草间弥生艺术中的希望与爱更广泛地传播开来。
毕竟在中国的茶文化中，我们喝茶喝的从来不只是茶。环境、器物、仪式等等皆是饮茶时需要考虑的环节，饮茶时与友人交谈，写茶诗，作茶画，啜饮的不仅是茶香，更关乎内心的感受以及某种精神。
如何在当代以新的灵感和思路传承茶文化，使其继承茶文化的精髓，又符合当代人的生活方式，这次和草间弥生的碰撞是一次漂亮的尝试，而喜茶也仍然在不断做出新的探索。
