导读：“我们游戏行业也算创作者，所有的创作者都是希望被认可的。”苏凡说，“当我选择踏入这个行业，我希望能做一款能够以我自己想法去实现的好玩的游戏。”
2019年9月，由腾讯代理发行、天梯互娱研发的《食物语》开启公测，这款主打国风美食拟人的偏女性向手游，上线未达30天流水便突破了一个亿。
苏凡坦言，游戏的表现比她预想中要好。也许是一直秉持着从自己、从团队角度认为的“好玩、好看”的追求进行开发，目前游戏才在口碑与商业化之间达到了某种微妙平衡。
在采访之初，我们了解到苏凡既是《食物语》的主策划，同时也是一位90后女性游戏开发者。根据近几年的数据调研表明，当前国内游戏产业，女性与男性从业者的比例大约为3:7，其中大部分的女性开发者以从事美术岗位居多。因此纵观整个游戏圈，女性主策的数量不多，而像苏凡这样有成功项目经验的则更是凤毛麟角。
苏凡
《食物语》的起点：小经波折的立项经历
2016年9月，苏凡第一次向公司提出想做一款女性向“食物拟人”题材立意的手游。彼时国内还没有相似题材的成功女性向手游，市场上 “女性向手游”概念也还未大热。
在没有充分数据支撑的前提下，加上苏凡所在公司天梯互娱（百奥家庭互动旗下）正处于转型开发主流手游初期，对于立项的考虑并不希望过于冒进。因此苏凡第一次提案并未获得首肯立项机会。然而，苏凡并未放弃，她依旧在构思完善这个创意方案。
直至2017年4月，公司内部举办项目创意大赛，苏凡重新向公司提交了她的项目创意。许是当时产业环境发生了一定的变化，加之苏凡这次准备得更加完整充分，看完了苏凡“中华美食拟人”以及主打“全男性角色塑造”的创意，公司觉得有可发展的空间，于是便让苏凡先尝试做一些内容出来，后续再进一步评估。
《食物语》现版本人气较高的“佛跳墙”角色
通常初步过审的提案，公司会给予4位支持人员名额帮助内容制作。苏凡的初始团队便有了一个文案，一个角色原画组长，以及一位并不常驻的美术外援（现已为食物语主美）。
“当时我们是先做了一个初版的视觉化框架，设定了几个角色需求，在这个基础上再让角色原画做角色形象的设计。因为美术和文案都很重要，所以7月份的评审展示给公司看的就是初版视觉化的框架、人设和角色形象以及文案这几块。”苏凡说道。这正是《食物语》最初的起点。
《食物语》的成长：围绕“人设”展开的世界观及剧情故事
2017年7月份，《食物语》正式立项。
按照立项之初的想法，游戏最核心的要点就是要让角色真正地在玩家心中活起来，苏凡说，“我想做到的一个点是玩家会为了角色而停留。”
所有的剧情、美术、声优、交互设计均为了丰满角色自身。
在为期两年多的项目开发中，《食物语》的制作均围绕着食物拟人后的角色进行悉心打磨。
“我们是先有角色，在这个角色的基础上再去写故事的，所有的剧情均是为了人设服务。比如此前定下的春天主题版本“云华引春”，我们会先考虑哪些食物跟春天相关，后来定下来了龙井虾仁、子推燕、桃花粥等，它们都是很春天的食物。在这个基础上我们会去创作它们的故事。还有以地域美食特色、以不同朝代时期传统食物文化等去拟定角色。
每一个角色都有自身的来历、故事和巧思彩蛋，这包括主线剧情、角色故事、喜好礼物以及各类随机事件触发的交互对话等。无论是什么角色，也不受其品质影响，他们各自都有相应的精彩故事。再比如角色在庄园里面某个地方会触发不同的文本，根据其人设来触发的各种事件，要塑造一个有真实感的人物形象，丰富且动人的剧情文案是必不可少的。”
“到了9月份的版本，《食物语》在剧情及角色创作上已经超过一百多万字了。”这是苏凡和她的团队共同努力的成果，也是食物语成长之路上的里程碑。
《食物语》的众生群像：美术与声优共同赋予角色生机
TapTap上《食物语》玩家的讨论留言之中，对于立绘的赞美之词是最多的。
苏凡表示，对于美术的品质把控，首先肯定要做到团队内部都认可，并且要能够吸引到团队成员自身。所有参与审核的成员都很注重细节体验，不仅要让玩家在游戏里面感受到美，同时还要在情感触动上下功夫。
相较于其他游戏，《食物语》的众多性格各异的角色也是亮点之一。根据苏凡透露，由于剧情与美术在游戏中占据很重的笔墨，一个将近70人的团队，美术占了半数之多。
《食物语》角色的资源量非常大，除了角色数量众多，每个角色也包含了多套立绘设计，涵盖原始角色立绘、战损立绘、live2D形象、Q版，以及角色养成达到一定程度后的焕新突破立绘等。
游戏中厨房界面所展示的Q版形象
在美术风格方面，很早之前苏凡曾写过不少面对玩家的开发者日志，在最初的设计方案中，团队便已确定要打造一个清新治愈的世界。后面经过不断的修改优化，最终形成了今天我们所看到的清新国风风格。
“风格方向始终如一，我们只是不断在这个基础上做优化。其实不用策划说，不用我去说，我们美术自己也会不停的做优化。
像我们的场景原画，有时我觉得这个场景已经很好了，整个的表现我都觉得非常棒了，但经由他们思考后发现可以更好，比如优化后可以让玩家在走的过程中更加有空间层次感，他就会很兴奋的跑过来说他想要怎么去改，改完之后肯定会比现在更好之类的。”苏凡说道。
“我觉得这也是我们对于这个产品本身的初心，每个人都希望做好这款产品，所以我们的美术品质才会越来越好。”
据介绍，《食物语》在美术配音制作投入上占整个开发成本的50%以上，但苏凡相信投入与品质是成正比的，食物语团队要在能力所及范围内做到最好。
苏凡曾经学习过播音主持，因此她认为声音对角色塑造也非常重要。加上这款游戏的核心就是角色。所有的内容，不管是美术、文案、系统还是声优，其实都是为角色服务的，她觉得想要让角色更立体，就不得不要声优。
但是什么样的声优才能贴合这个角色？
如果说找一个平时没有配过影视剧，没有比较多角色扮演的配音经历的话，他可能就出不来预想的效果。因此苏凡优先选择的是那些配过影视剧的配音。目前游戏中除了有阿杰、杨天翔、苏尚卿等知名CV，还有许多新人，他们基本上都有各种影视配音经历。
不仅如此，游戏还在交互设计上添加了许多情感互动向的设计，譬如“碧海澄空”版本里面推出了通讯群聊功能。“我觉得后面这种情感向内容的补充，也是能够保证玩家长期玩儿下去的动力之一。”苏凡说道。
“所有的创作者都是希望被认可的”
与很多重商业化游戏相比，目前TapTap上《食物语》的评分还算不错，这也代表着游戏现有品质得到了许多玩家的认可。
“我们游戏行业其实也算创作者，所有的创作者都是希望被认可的。对于我们而言，最想得到的就是来自玩家的认可。”因此玩家对《食物语》的喜爱是对苏凡和团队最好的鼓励。
由于团队有很多人员本身就是卡牌游戏的玩家，所以在开发过程中，他们不会先去想这个东西到底能打动什么样的用户，而是要先能说服自己，自己能喜欢，并且觉得好玩的，才会做出来呈现出来给玩家。虽然他们也希望游戏能取得商业化成功，但苏凡觉得玩家认可也很重要。
《食物语》游戏里面同时还设计了众多趣味各异的彩蛋，不管是关于角色本身的，还是在地域场景上的。
比如副本里面设计了民国时期的广州地图，里面就融入了东山少爷、西关小姐这样一些代表人物。而类似的彩蛋设计很多都是项目组策划和美术一起想出来的。
当埋下的彩蛋被玩家发现，并且能够被考据、认可并传播它的时候，苏凡会有一种觅到知音的强烈共鸣感，这种感觉会让她很有成就感。
但就游戏开发而言，如何平衡与取舍各方声音才是最难的。
最初入行，苏凡最大的希望是能做一款能够以我自己想法去实现的游戏。而食物语大体上是基于她的想法，在平衡各种声音之后做出的一款游戏。
她认为研发、发行、玩家都是站在不同的立场角度去看待产品本身的，所以在游戏开发过程中，你可能会接收到很多不同的声音及建议，包括市场上其他的产品也会给你一些冲击，在这些建议与变化当中去择取和决策才是最大的挑战。
站在市场维度来看，《食物语》凭借着题材与美术上的差异化，成为今年女性向品类的代表新品之一。而对于苏凡来说，这款产品也是她从业以来制作表现最好的项目。对于未来，她表示下一个项目不一定会去做同类型的游戏，但会坚持去做自己觉得好玩的游戏。
