时至今日，蜡像依旧是一件不寻常的艺术品。人们观赏蜡像的时候，总觉得是透过作品，在看本尊停留在时间洪流某一刻的定格。
一般来说，能被制成蜡像并入驻蜡像馆的作品，它们的本尊都是颇有名气的人物，因而，与蜡像合照一张也是不少追星人的愿望。
杜莎夫人蜡像馆内玛丽莲·梦露蜡像
那么，这种可以以假乱真的人像仿制艺术品究竟是怎么做出来的？蜡像又是因为什么而诞生于世的？据说之前它被用于丧葬和诅咒？
狂丸去扒了一波蜡像的前世今生，好家伙，直接被蜡像的历史带到了公元前。
公元前，蜡像是丧葬用品？
起初，蜡像的诞生是用于丧葬的。
在古巴比伦、古埃及、古罗马和古希腊都曾出现过蜡像制品。那时的蜡像，只是以蜡为原料制作各种动物、人偶、护身符等，并不要求仿真。
当时的人们认为这些蜡制品能够通灵，所以会把自己的愿望寄托在蜡像内，然后伴随着亲人一起埋入土中。
而蜡像模型在古罗马人的世界观中，还有另外一个更重要的身份。
古罗马人会用蜂蜡制作祖先的面具，他们坚信蜡像面具拥有神力，逝去的亲人会通过面具与祖先沟通。
这些面具被称为「虚构遗物」，会由职业哀悼者在葬礼行列中佩戴，或在特殊的重要场合中进行展示。平时面具会由当时的贵族家庭保管，这也是当时贵族的一项特权。
也是自那时起，古罗马人尝试让蜡像面具变得生动逼真一些，他们认为，面具如果与死者越相像，那么获得的神力就更强。
康奈尔大学研究生研究古罗马蜡制面具到了中世纪，蜡像才有身体
人偶蜡像与蜂蜡面具的制作，一直从古代延续到了中世纪。
中世纪阶段阶段对蜡像的发展来说，是具有划时代意义的，甚至可以说，自那中世纪起，人们打开了现代蜡像艺术品的大门。
蜡像终于开始追求完整度，拥有身体了。
国王亨利八世之母，制作于1503年
中世纪的蜡像有两种用途，第一种仍被用于丧葬领域。
在当时的葬礼上有一种风俗，就是会在棺材顶部展示尸体。但这些尸体在炎热的天气下久置后，就成大问题。
于是，以蜡像代替尸体成为了当时社会名流葬礼仪式中最受欢迎一种方式。他们会制作逼真的蜡手和蜡头，并为蜡像的身体填充稻草，让它穿着死者的衣服，从而以蜡像代替尸体，陈列在棺材或坟墓的顶部。
1744年在英格兰制作的罕见私人蜡像
第二种用途是用于巫术，中世纪的蜡像被赋予了诅咒的能力。
在这一时期，人们会把自己憎恨的人制成蜡像，然后用长针刺入诅咒人的蜡像内，期望对方会因此获得同样致命的伤害。
蜡像的用途总算离开「阴间」了
到了文艺复兴时期，蜡像开始向艺术与医学领域靠拢。
为活人制作蜡像的风潮在当时的王室中盛行。国王与王后们摆好姿势，让蜡像师收集其面部与身形的数据，然后为他们塑形。
采集数据环节保留至今，也是制作现代蜡像的第一步
然后，王室会把自己的蜡像拉到全国各地，用以展览。法国、英国、俄国等王室成员是这股风波的狂热爱好者。
到了18世纪，蜡像馆出现。1770年，法国开设了第一个临时蜡像展馆，里面陈列的蜡像与现在的蜡像已经非常接近。
1792年法国大革命的三位先驱蜡像，现陈列于法国革命博物馆
1835年，著名的杜莎夫人蜡像馆在伦敦永久建立。自此，蜡像展馆迎来了属于自己的新时代。
伦敦杜莎夫人蜡像馆
入驻展馆的蜡像，会要求细节更加精致。因此，蜡像的头部包含的工序最多，一般是脱离于躯干单独创建模型的。
蜡像师会先制作头部粘土模型，然后再创建一个头部的石膏模型。之后，他们用热蜡填充中空部分，让蜡冷却，使厚蜡层变硬，再拆掉石膏模型。
接下来是填充毛发。蜡像师会通过精细比对，找出相同的头发、眉毛、睫毛，然后一根根手工植入。
最后是上妆精修阶段。蜡像师使用多层颜料，反复调试出正确的肤色，通过上妆突出面部特征。最后为蜡像挑选合适的衣服穿上，一座蜡像便完成了。
如今200年过去了，我们制作蜡像的流程基本没有变化，大框架内的制作工序仍旧保留了杜莎夫人时期的方式。
只不过，现在的蜡像作为艺术创作，不再追求百分百还原。有时，蜡像师也会遵循客户的合理建议，进行一些定制化更改。
所以，如果狂丸有机会被做成蜡像，那我的愿望就是——头发给我多来点！！
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