虚拟偶像是资本的下一棵摇钱树吗?

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8月9日，虚拟娱乐公司Mota spacetime完成融资，其天使轮融资筹集了300万美元。作为虚拟偶像产品的研发和运营公司，摩塔时空利用这笔资金继续丰富旗虚拟偶像IP“济源美”的相关内容，提高团队的技术和内容运营能力。

目前，济源拥有300多万粉丝和1亿多视频。除了jiyuanmei IP，Mota时空中还有许多不同性格的虚拟偶像，它们正处于技术扩张和内容制作阶段。

今年屡次获得投资

最近，虚拟艺术家的领域是动态的。原创虚拟艺术家、IP衍生虚拟艺术家、真实人物的虚拟形象以及背后的公司都赢得了资本的青睐。这一领域正在兴起。

其中，慈溪文化此前创造了迪丽热巴的虚拟人物形象“迪丽冷巴”。2018年4月正式发布后，登录微博热门搜索列表和微博明星话题列表4小时。《冷霸动作》系列漫画在腾讯动漫平台上的阅读量超过2.5亿，初始视频近1亿，明星IP全面开发。

另一位由第二世界文化创建的虚拟艺术家玲玲登上了央视才艺秀“上网！“缤纷青春”已与特斯拉、奈雪茶、keep等顶级品牌、vogue me、中国日报等媒体达成合作，商业背书价值超过100万。

观看byte beat收购大潮，打造乐华娱乐旗下虚拟偶像女子团体a——SOURE，严格按照艺人模式训练，获得了大量粉丝。今年4月，a——soul在B站进行了40多小时的现场直播，收入超过60万美元。它的同类游戏在steam平台上获得了96%的好评。

由万向文化推出的全新民族风格虚拟偶像苏多铎，是第五届天猫金妆颁奖典礼的发行人；与淘宝网合作推出的虚拟偶像米卡在去年3月22日的首次直播中拥有107万在线观众。中科神智的AI虚拟主播取代了真实主播，为蒙牛、飞科、恒源祥等电商品牌提供24小时连续直播，已在淘宝网2000多个直播室应用。

显然，虚拟艺术家在越来越多的领域释放其商业价值，这也是资本重视这一领域的原因。根据AI媒体网的数据，2021年，中国虚拟偶像核心产业规模达到62.2亿元，带动周边产业规模突破1000亿元。

与最近真实艺术家频繁“翻车”不同，虚拟艺术家让品牌在艺术家行为方面放心，而不必担心发言人负面消息导致的终止风险。

虚拟偶像势不可挡

爱奇艺《2019虚拟偶像观察报告》指出，Z世代人群二次元用户达64%，这部分人是虚拟艺人的潜在粉丝群体。而二次元概念又不断泛化，融入影视、音乐、游戏等领域。

AI媒体网《2021中国虚拟偶像行业发展网民调查研究报告》的调查结果显示，超过60%的虚拟偶像爱好者喜欢游戏领域的虚拟偶像，其次是影视和综艺，占50%。Z代的渗透率高于这些油田的平均渗透率。

Questmobile关于2020年Z世代洞察报告指出，Z代占中国互联网用户的30%，规模巨大。随着Z一代日益增长的消费能力和文化影响力，他们的偏好开始主导整个市场。虚拟偶像的受众已经从第二维度传播到了Z代，他们的概念也被推到了主流。

，80%以上的网民有追星行为，其中63.6%喜欢追星。在拥有大量粉丝的基础上，虚拟艺术家拥有与真实艺术家相同的流动性。他们将商品带到周边产品，用于音乐会、代言和直播，形成完整的商业生态。

巨人们怎么能放过这股热潮？事实上，互联网巨头开始按照各自的圈子进行布局。2018年，网易通过游戏阴阳师部IP制作了最受欢迎的角色“C位出道”，并作为特邀嘉宾在B站bml vr演唱会舞台上表演了个人单曲“黑风凯歌”；凭借其“王者荣耀”，在游戏三周年音乐会上，具有AR形象的流行角色貂蝉赢得了“峡谷第一舞姬”，为游戏中的角色打造了一个男子组“无限王者团”。

阅文平台为其电竞小说《全职高手》及衍生作品的站主角打造了虚拟艺人叶修，备受广告商青睐，出道1年身价就超10亿。

爱奇艺以“多样化+潮流文化”为定位，打造虚拟乐团丰富繁荣的品牌。主唱K——One、鼓手rainbow、贝斯手papa、吉他手和说唱歌手fat tiger，以及DJ robot P2管弦乐队的制作人·C，突出了不同的专业性。

阿里巴巴将虚拟艺术家拉进直播室，并将商品带到淘宝和天猫的直播室。

站点B的次要属性已经成为虚拟艺术家发展的土壤。虚拟主播板块将于2018年推出。2019年第一季度，超过6000名虚拟主播开始在B台播出，拥有近600万观众。这些锚为B站带来收入。根据B台财务报告，2019年一季度B台直播增值业务收入达到2.9亿元，同比增长205%。首席财务官樊欣在电话会议上表示，虚拟直播的收入占直播内容总收入的40%。

随着受众的增长和商业模式的成熟，虚拟艺术家是否应该成为资本的摇钱树？事实上，他们面临着挑战。

机遇下的挑战

虚拟艺术家不吃喝，没有欲望和需求，也不需要支付高额工资。他们必须依靠技术来“支持”。目前，虚拟艺术家的生产运营成本非常高，涉及到技术制造商、版权运营商、内容创作者等相关链条。

以首席虚拟艺术家洛天依为例。2020年，在B站的除夕晚会上，洛天依和中国著名琵琶演奏家方锦龙演唱了经典民歌《好一朵美丽的茉莉花》。在这场演出中，洛天依做了四次变装，舞台效果惊人。4分钟表演背后的团队需要准备4个月。

艾媒网报道分析指出，现阶段国内虚拟艺人歌曲的制作，包括音乐编排、造型、形象设计、舞台方案定制等，成本高达200万元。包括宣传成本在内，虚拟偶像需要比真实偶像投入更多的培育阶段。腰部和尾部虚拟艺术家缺乏稳定的粉丝群。面对高技术和运营成本，他们没有足够的流动性来盈利。

，中国相关法律完善，虚拟艺术家涉及复杂的版权问题，虚拟艺术家可以申请版权，其姓名受法律保护。2019年，“洛天依”商标因“损害洛天依角色名称权益，构成《损害洛天依角色名称权益，构成《商标法》第三十二条规定的‘申请商标注册不得损害他人现有的在先权利’之情形》第三十二条规定的‘申请商标注册不得损害他人现有的在先权利’之情形而未注册。

中国的著作权法规定，角色形象作品。根据知识产权律师网络的分析，虚拟人物形象不能脱离具体作品，受著作权法的保护。结合版权法、商标法和反不正当竞争法对角色形象进行保护。

对于使用软件合成声音的虚拟艺术家来说，他们获得了表演者唱歌的权利。对于身后有现场声音的虚拟艺术家，本案涉及声音演员的邻接权。未来，随着AR、VR、全息投影5g等技术及相关法律的完善，观众的增加，这些问题都会得到解决，盈利时间的问题，虚拟艺术家的热潮也不会停止。