创意科技如何提升数字藏品的价值_

在过去几个月里，国内出现了令人瞩目的数字收藏品热潮。阿里巴巴和腾讯这样的中国技术巨头，已经在数字藏品应用和基础设施方面遥遥领先。

尽管行业在高速发展，但仍有大量的消费者没有接触数字收藏品的途径，更不用说参与到社交网络进行分享。即使做到了这一点，用户直接获得数字藏品体验的可能性仍非常有限。

生成艺术藏品的崛起

生成艺术这类新型数字藏品开始获得越来越多的关注，同时也影响着未来参与数字收藏数以万计的用户。一般来说，艺术家可以通过开发生成算法来创造独特的数字收藏品，并存储在分布式账本网络上。之所以生成艺术具有独特的艺术性，是来源于创作过程的随机性——艺术家在开始时不一定知道最终结果。

生成艺术目前几乎成为行业的代名词，不仅如此，它还具有更多的独特之处。用户可以输入特定的需求来定制艺术作品，比如颜色、图案和藏品数量。只要保证设定的参数不同，艺术家用相同的底层代码也可创作另一系列的作品。

对艺术家来说，这种技术创新简化了创作限量版藏品的过程。如Art Blocks这样的内容生成平台，推动了这种生成艺术的发展。通常情况下，使用者微调哈希值，或者说Art Blocks生成数字藏品的 "DNA因子"，可以得到艺术品的生成脚本，此后生成的藏品以不可篡改的形式储存在分布式账本网络上。

挑战数字艺术的概念

同时，围绕生成艺术的创新技术将给用户交互带来质的飞跃。以Talking Blocks为例，通过这种互动式数字藏品，用户可以与生成的数字藏品进行实时 "对话"。“对艺术家和消费者来说，可交互的数字藏品正在更新他们对于数字艺术的传统观念，为创作者社区提供了一个新的视角，让他们重新思考数字藏品超越静态艺术作品的可能性“，跨界艺术家和Dream Engine联合创始人REMO说。

与传统数字艺术所具有的静态属性相比，可互动的数字藏品允许用户以多种方式与收藏品进行互动。这带来了艺术使用上的多种可能性——用户和艺术家的使用方式很可能截然不同。例如，一个普通的用户可能从未想过用数字作品来帮助他们集中注意力。相反，数字艺术往往被简单的认知为基于主观意识进行欣赏的视觉作品。

从计算机代码到环境交互

通常来说，同时观看各种类型的艺术会让人眼花缭乱。若把人类的交互体验纳入设计的考量，则会给计算机生成的数字艺术带来使用上带来全新体验。Dream Engine在Art Blocks上策划的互动数字NFT系列，阐述了使用环境互动性来改善人们的日常生活的途径。

例如，消费者可以通过实时音频和视觉体验与这些圆形图案互动。"虽然最初的图像是来自不可篡改的区块链哈希值，但随着用户交谈或触摸，渲染画面将发生实时的互动变化，创造出独特的作品。我们称这为'变化中的不可变'。结合音乐的实时反馈，创造了一首趣味非凡的摇篮曲，"DCsan，一位代码开发者和Dream Engine联合创造者说。

与数字收藏品的环境互动触发了频率在40至880赫兹之间的独特音符。这个频率范围的声音在心理学中可以解释为刺激阿尔法脑波的声音，有助于精神放松、睡眠、冥想，甚至带来创造性思维。除了改善注意力之外，这些类型的数字收藏品互动也可以带来新的体验，例如增强个人幸福感。