2017年12月8日，由《三声》（微信公号ID：tosansheng）主办的“文艺复兴-2017第二届中国文娱产业峰会”在北京举行。清流资本执行董事刘博等7位嘉宾共同讨论了年轻人消费的新变化和新趋势，以下为现场发言整理。
主持人:
清流资本执行董事 刘博
嘉宾:
Major大调创始人、CEO牛文怡
伍德吃托克创始人、CEO张琦
杜绍斐CMO安琳
我要What You Need创始人陈裕明
笑友文化CEO史炎
智造未来创始人、CEO韩雷
以下是三声（微信公号ID：tosansheng）对该论坛对话内容的整理，未经本人确认。
刘博: 我们看到现在出现了越来越多的垂直品牌、商品以及服务宣称自己是一种生活方式品牌。大家似乎都在打破边界，不再像以前一样按照品类来自我定位。想听一下大家对这个现象的理解？
牛文怡：我特别不喜欢生活方式这个词，好像生活方式是特别高大上的专属词汇。但每个人都有生活方式。追根溯源，这个词应该是从英文翻译过来的，这个翻译非常失败。因为英文本身是带有不感情判断的，它其实指的是腔调、格调、品格。所以如果去研究现在中国号称是在做生活方式的项目，会发现它其实是没有时尚的。
张琦：我认为不能单纯用生活方式一个词语来概括所有的产品定位。因为中国的市场任何一个小众的东西都是相对大众的群体。
伍德吃托克创始人、CEO张琦
跟生活消费有关的是体验、青年人、美学标准，这个感觉在过去几年与年轻人打交道中尤为强烈。年轻人可能会倾向于在线下的社交场景里边去染染头发，喝喝酒，谈论一下八卦，这些东西不是生活方式，而是一种表达自我的场景。而在这些场景中，年轻人其实是在寻求相应的认同。当然这些认同本身一定跟消费有关系，他要拥有谈资，要找到自己的存在感。
我觉得生活方式首先是消费者心里的动产，让他感知到这种意识形态和产品离他很近，而且是自己该说的话。这基础上会有体验的升级，然后才是产品输出。
Major大调创始人、CEO牛文怡
安琳：我觉得生活方式很简单，就是我怎么过日子。从杜绍斐角度来说，它始于知乎，介绍男士穿搭方式，这是非常功能型的内容。但后来发现纯工具型的内容，它的可替代性太强了。而且穿搭方式对于生活而言，也是一个过于细小的入口。因此，我们就扩展到了整个男生如何过日子的场景，并赋予了品牌价值观的概念。
陈裕明：我们最近做了一个报道，发现现在大学男生有一个新趋势，出门前必须画眉。我认为这是一种比较新锐的生活态度带有一定方式的东西，报道和传递现在新的年轻人生活方式是我们现在在做的内容。
我要What You Need创始人陈裕明
张琦：在我理解是没有主张的东西就谈不上生活方式了。
史炎：我们在观众看不见的地方做了很多工作。例如，我们在北上广深以及杭州、苏州、重庆、成都和南京都在做自己的特色俱乐部。我们会定期举办开放麦，谁都可以上来讲段子。我们也会进校园跟做一些演出和分享，也会去培养新人。
总而言之，我们想把中国整个脱口秀生态建立起来，打造一个生态闭环。我们的理念是脱口秀是一种生活方式，未来是全民脱口秀的时代，不管你是什么行业和年龄段，都应该有说脱口秀能力，这样对你的整个人格是加分的。
未来脱口秀或者喜剧精神应该是你人生的一部分，这是我们想要达到的目的。当然现在离这个目标还有点远，但我们希望把年轻人培养出来以后，等他可能岁数比较大了，带着自己的儿子来看这样的一场演出，作为他儿子的成人礼，这大概是我们的一个愿景吧。
清流资本执行董事 刘博
韩雷:玩也是生活的一部分。在和企业合作过程中，我们发现娱乐内容对黑科技的需求越来越多，对于技术的要求越来越高。用户愿意为更刺激、更酷、交互性更强的东西买单。
举一个银行的例子，他们想通过在影院和餐馆里放人脸识别设备，为银行卡客户提供用餐优惠券，电影票线下换票服务。
他们希望让更多人愿意使用这个产品，所以找到我们。希望通过我们的世界观，通过我们的IP，把它包装成一个很酷的形象。另外希望通过我们的创意和技术，帮他们设计合理的交互功能。
其实很多品牌方都需要这种“科幻解决方案”，因为我们的技术发展太快，科幻和现实的边界越来越模糊了。
所以我们认为，明年科幻会是一个小风口，机甲是其中很重要的因素，或者说是一个机甲的小风口。明年会上映好几档国内大制作的科幻项目，另外国内的头部资源也逐渐认识到机器人竞技这类高科技含量的娱乐内容价值，这个方向，目前会有四个由爱奇艺这类制作方S级的项目。我们也在和全球顶级团队合作，希望继续推进大型机器人赛事，争取明年为大家提供一档成熟的、刺激的大型机器人竞技赛事。
刘博：这两三年，小众走向大众，亚文化成为主文化的趋势是非常非常明显的，这种趋势出现背后有一个很重要的原因，就是我们现在面对的是新一代的用户、是一群年轻的用户。请从各位的角度分析一下，现在年轻人是一群什么年轻人？你们打造的商业帝国究竟怎么样完成这样的逆袭？
张琦：明年年初，伍德吃托克从城市嘉年华变成商业复业态的运营商决策。我们跟地产方一起共同投资一千多万，去投资一千四百平米的沉浸式青年消费场。同时，我们也在尝试明年在一些大型的活动，如音乐节，跟一些生态合作伙伴一起基于品牌需求、青年社交需求线下场景里做活动。我们希望自己的角色更像一个监制。因为小而美或者亚文化的东西，在北上广深其实有非常大的用户基础，会体现在我们的实体空间里边，我们也预留了脱口秀的一部分位置。这些东西最终要变成钱。
杜绍斐CMO安琳
安琳：杜绍斐核心受众定位成85后男性。我们在做的过程中发现这群人有两个问题。第一，他们压力很大、很苦。第二，他们希望变成更好的自己。
他们有两个典型特征:第一，身在一二线城市的85后男性，他们面临身份的转换问题。从学校走出来变成了职场一员，处在需要交友、寻找配偶的场景中。第二，他们面临着女性群体的崛起。他们脑海中还停留着传统女性形象，但走进生活后发现女性不是他们想象的那样，这个时候他们就很迷惘，不知道该怎么办。
我们这一代还有一个问题就是没什么兄弟姐妹，没有跟自己年龄差不多的人去沟通，又跟父辈出现了沟通断层。这个时候他们更多依靠的是价值观领袖。所以我们当时对自己的定位，首先是男性时尚和生活方式媒体，第二是价值观领袖。
陈裕明：我觉得现在小众并没有变成大众，只是掌握声音的一群人在推小众的东西。我觉得受众永远更喜欢自己还没见过的东西，这也是新的媒体人喜欢做小众体态的原因。一个例子就是，HBO做的新剧的风格永远是跟现在已经火的不一样的。
笑友文化CEO史炎
史炎：如果我们脱口秀做到10年、20年，我们培养了一整代人对脱口秀的理念和生活方式认同的时候，价值是不可估量的。我们之所以去学校免费演出，就是想培养中国年轻一代对脱口秀形式和理念的认同。
这样，当他们步入社会、进入中年、哪怕成了老头子，他们是带着对脱口秀的理念和认同生活的。未来脱口秀就不再是小众的东西了，不只是年轻人的东西了。我觉得我们做的东西是为所有人的，每个年龄段都有适合他们的脱口秀。
其实刚才谈到的意见领袖，我觉得未来的世界真得不要再有意见领袖了。我希望未来每个人都有自己的思维模式。脱口秀是强调用自己的视角去看待世界，当你领会了这一点的时候就有了幽默。为什么想让所有的人玩脱口秀？其实就是想培养中国的年轻人一代用自己的视角去看待这个世界。
智造未来创始人、CEO韩雷
韩雷：我觉得现在的市场对内容创业者越来越公平。因为现在的年轻人品位越来越符合人性本身的东西了。你现在创造出的东西只要符合原理，足够好，就有市场。
以前可能大家还是更愿意去看火的事情，比如这是意见领袖说的，或者是一个大IP。现在年轻人越来越有自己的审美，有自己的判断，所以没有那么多深背景的原创东西被市场接受的可能性更大了。
其实现在是对匠人和做出高质量产品的人有很大回报的时代。从刚才说的年轻一代和小众文化的关系可以看到，小众文化未来会越来越放大，像《中国有嘻哈》，为什么一直不火现在火了？其实是嘻哈不断在完善，另外嘻哈是符合人性的，符合大家对酷的东西的喜爱。
刘博：我简单总结一下，现在的市场就是你要做不一样的事情，你要有匠人之心，并且要坚持，你就会离你商业的成功越来越近。因为我们面临的是一群拥有好奇心，在内容消费上有审美，然后对于消费品上有品质要求的新一代年轻用户。谢谢大家！
©三声原创内容 转载请联系授权
